Aesthesys – oltre i confini dell’emozione con ‘Achromata’

Gli Aesthesys travolgono con emozione l’ascoltatore di ‘Achromata’

Un prog rock a tinte epiche e cinematografiche tutto da sentire!

 

 

Recensione

Quando hai un debole per le grandi opere d’arte, al punto in cui ascolterai un album attratto già esclusivamente dalla copertina dell’album, questo disco farà al caso tuo. E “questo disco” non è altro che “Achromata”, la seconda uscita degli Aesthesys, una band russa post-rock / prog strumentale davvero singolare.

Creata dal talentuoso Kuldar Leement, la copertina accattivante è ricca, vibrante e audace, con un’intelligenza e una profondità che è impossibile ignorare. È anche inconfondibilmente una copertina “prog”. In effetti, mostra tutte le risorse che si spera di identificare all’interno dell’uscita musicale che accompagna l’opera d’arte intensamente bella. Dopo un attento ascolto, siamo lieti di riferire che “Achromata” ha sicuramente la sostanza per sostenere lo stile. Prima di approfondire maggiormente la musica offerta, un piccolo retroscena sugli Aesthesys potrebbe essere utile, nel caso in cui siano una proposta nuova per te come lo erano per noi.

Gli Aesthesys erano, all’inizio, oltre un decennio fa, solo un progetto solista per gentile concessione del tastierista e violinista Nik Koniwzski. Tuttavia, gli Aesthesys si sono evoluti e ampliati nel corso degli anni fino al punto in cui ora è una vera e propria band composta dal bassista Sasha Coudray, dal chitarrista / tastierista Victor Krabovich e dal chitarrista Eldar Ferzaliev, insieme agli ospiti Maximilian Maxotsky (batteria) e Jamie Ward (mellotron , synth). Ward ha anche piuttosto sapientemente mischiato e dominato “Achromata”. Gli Aesthesys cercano di fondere una miriade di stili per creare la propria visione auditiva. All’interno delle otto composizioni, aspettati di ascoltare rock progressivo, post-rock, ambient, neo-prog e neo-classico, nonché una sana dose di drammatica estetica cinematografica. Quest’ultimo è di piccola sorpresa quando ti rendi conto che “Achromata” è un concept album a tutti gli effetti.

L’idea del concept è nata originariamente dalla mente del gruppo, Nik Koniwzski, ma è stata scritta da Richie Sauls. Ognuna delle otto composizioni funge da capitolo all’interno del racconto, una storia meravigliosa e magica su un mondo che soffre di un’oscurità che lo spoglia del suo colore. Inizia così un’avventura e un viaggio alla scoperta di un ragazzo che non ha mai visto il colore prima in vita sua. Aiutato da un misterioso uccello e dalla sua ultima piuma colorata, per non parlare degli altri personaggi lungo la strada, il mondo viene nuovamente riportato alla sua gloria luminosa e dai mille colori. La gloriosa copertina in realtà raffigura un momento vivido all’interno della storia, rendendolo ancora più vivo.

Tornando alla musica, non una volta ci siamo lamentati della mancanza di voce in alcun band prog come questa, tuttavia sembra davvero superflua in questo marasma musicale epico. La traccia di apertura di “Grauer World” inizia in modo cinematografico, costruendo i toni e le trame guidati dal synth fino a quando arriva il violino di Koniwzski, pieno di emozione e intento espressivo. Il violino sopra tutti gli altri strumenti di questo disco, recita la parte del narratore a causa della sua natura innegabilmente eloquente e del modo in cui si intreccia e si allontana da ogni composizione in modo così maestoso.

Il modo in cui la canzone si interrompe momentaneamente nelle sue tracce prima di lanciarsi in un nuovo segmento ancora più potente della musica è meraviglioso, così come l’ulteriore flusso e riflusso man mano che la traccia si sviluppa. Il lavoro della chitarra solista è bellissimo ma l’apice della traccia è il breve crescendo di chiusura breve ma di grande impatto. Le melodie euforiche del sintetizzatore ambientale che introducono “Filis Aureis” sono veramente emozionanti – un ulteriore presagio della grandezza di “Achromata”. Il lavoro del basso di Sasha Coudray è ben visibile e insieme al batterista Maximilian Maxotsky, stabiliscono un ritmo ingannevolmente “giusto” e al passo con i tempi.

Diventa evidente a questo punto che avere tre tastieristi / sintetizzatori nella band è un vantaggio enorme e non è stato utilizzato in modo dispendioso. La gamma di toni, trame e atmosfere che bagnano ognuna delle singole composizioni consente davvero alla storia di prendere vita e, in definitiva, di essere credibile, quella in cui l’ascoltatore può immergersi completamente. Da delicati e delicati, come testimoniato da “Marea“, ai climi più pesanti trovati ad esempio in “Melanocardia“.

È corretto affermare che l’intero “Achromata” è molto coerente in termini di qualità. Tuttavia, detto questo, è difficile guardare oltre il magnifico “Himmelbarn” quando si considera il punto più alto dell’album. Comprendendo una vasta gamma di suoni e trame, scorre con grazia da un’idea all’altra, ruotando e girando con facilità per creare una composizione davvero speciale, che alla fine porta a uno dei passaggi più pesanti nel suo finale frenetico ed esplosivo. Tuttavia, un innato senso della melodia è alla base dell’intero brano per farmi tornare ancora, ancora e ancora.

L’introduzione è presuntuosa, con tono vagamente distopico, con una sezione ritmica dominante che accentua le atmosfere vagamente sinistre al centro del brano. Si costruisce lentamente, inesorabilmente e magistralmente con le chitarre di Victor Krabovich ed Eldar Ferzaliev molto più importanti nel mix. Ma ancora una volta, lo spazio è concesso ad alcuni momenti più delicati e sottili, in cui emergono melodie ancora più belle per combattere delicatamente con i suoni più duri che li circondano.
Apogeion“, con la sua delicatezza è un’altra canzone superbamente realizzata con una sensazione accattivante e stravagante che sentiamo meritare una menzione.

È giusto dire che più si ascolta “Achromata”, più si cade sotto il suo incantesimo. Questo spiega in qualche modo perché questa recensione ti sia arrivata dopo l’uscita in Italia dell’album: capire se possedesse le qualità eccellenti di grandi band . E ora che ne siamo sicuri, anche  profondamente colpiti ed incantati da “Achromata”. Questo è un disco sapientemente realizzato e come tale, ci vorrà qualcosa di molto speciale per superarlo.

 

 

acro.jpg

Tracklist

1. Grauer Wald

2. Filis Aureis

3. Marea

4. Himmelbarn

5. Melanocardia

6. Sapatha

7. Apogeion

8. Eosfyllon

 

Un disco fuori dai canoni, stupendo.

 

Musicaeanima.com

Seguici anche qui

 

 Facebook

 

 

Rispondi

Inserisci i tuoi dati qui sotto o clicca su un'icona per effettuare l'accesso:

Logo di WordPress.com

Stai commentando usando il tuo account WordPress.com. Chiudi sessione /  Modifica )

Google photo

Stai commentando usando il tuo account Google. Chiudi sessione /  Modifica )

Foto Twitter

Stai commentando usando il tuo account Twitter. Chiudi sessione /  Modifica )

Foto di Facebook

Stai commentando usando il tuo account Facebook. Chiudi sessione /  Modifica )

Connessione a %s...